L'ASSEMBLÉE, LEXIQUE LACUNAIRE POUR MAINTENANT
L'ASSEMBLÉE, LEXIQUE LACUNAIRE POUR MAINTENANT
Texte extrait de la conférence faite dans le cadre d'ELIA (European network of
higher arts education) à Helsinki en Novembre 2022
LE CONTEXTE COMME PROJET
Le contexte de cet 1% artistique" est la création d'un collège sur le campus Artem, dans la ville de Nancy.
Un collège est un lieu de transition.
Transition d'un âge à un autre, de l'enfance à l'adolescence, du choix et orientation pour le lycée et évidemment pour la vie après le lycée.
Nous vivons dans une société qui est en plein bouleversements sociaux, culturels, politiques dans une relation au terrestre qui se modifie. Le changement climatique aura un impact décisif sur les milieux dans lequel nous vivons.
De nouveaux modèles doivent être inventés.
Pour ce projet, j'ai voulu donner une matière qui puisse être au cœur d'une série d'échanges et de création par l'écriture, le récit et le dessin.
Le campus Artem est constitué de 3 grandes écoles, l’école des Mines, école ICN (commerce) et école nationale supérieure d’art et de design de Nancy.
C'est donc sur ce terrain où se trouvent des étudiant.e.s de ces 3 grandes écoles que les adolescent.e.s du futur lycée viendront étudier. Et ces adolescent.e.s sont la génération qui subira de plein fouet les conséquences du changement climatique.
Le projet part de là. De cette terrain et de ces communautés en tant que possibilités.
L'ASSEMBLÉE
L'assemblée, lexique lacunaire pour maintenant, est un projet à la fois ambitieux et modeste, utopique et déterminé.
Nous sommes en plein dans l'effondrement de la biodiversité, le réchauffement climatique, les bouleversements sociaux et culturels. Tous ces événements ne sont plus annoncés mais déjà bien là et s'aggravent chaque jour.
A partir du champ de l'art en lien avec d'autres espaces disciplinaires ou plutôt indisciplinaires, ce projet tente modestement _ mais avec une ambition importante _ de réengager une lecture du monde à la lumière d'un nouveau rapport possible à celui-ci.
Non pas comme une terre qui ne serait qu'une ressource à exploiter, mais comme un sol auquel nous sommes liés, avec lequel nous sommes interdépendants, et dont nous faisons partie.
Le projet repose sur l'idée que nommer, c'est définir, c'est donner une lecture.
Re-nommer, c'est essayer de réengager une compréhension de ce monde, de voir autrement.
La réalisation d'un lexique pour nommer le monde, ou plutôt pour en réengager une lecture à la lumière des interdépendances animales, végétales, climatiques, sociales qu'il semble que nous ayons oubliées. Parler de " milieu " plutôt que d’environnement, c'est déjà le début d'un changement de posture pour comprendre où nous sommes.
L'assemblée, lexique lacunaire pour maintenant existe en tant que :
Une série d'ateliers avec les collégien.ne.s, des étudiant.e.s des 3 grandes écoles et des enseignant.e.s, un poème, une série d'affiches, trois dessins muraux, ainsi qu'un projet éditorial.
2020
LA TYPOGRAPHIE COMME OUTIL
Dans le cadre du projet pour le concours 1%, j'ai conçu une typographie comme premier élément du projet. Je considère cette typographie comme le fondement de l'ensemble du projet. Un alphabet est un système de signes. C'est un véhicule graphique et symbolique.
La typographie a été développée sur une grille graphique issue d'une transcription du plan architectural du lycée.
La grille joue symboliquement avec l'arc de cercle et le segment. Il s'agit d'un monotype,
c'est-à-dire que chaque lettre occupe le même espace.
Une autre particularité de ce caractère a été de concevoir une typographie qui se compose d'un signe par lettre. Ce qui implique une vision plus horizontale de l'écriture la rendant moins hiérarchique.
Pas de majuscule, pas de minuscule.
2021
DESSINER LE MONDE
Dessiner le monde
ça a commencé comme ça dans notre histoire
Et ça a commencé comme ça dans ce projet.
Le dessin est pour moi une possibilité
De ralentir
D'avoir un point de vue
Dessiner, c'est intégrer.
Dessiner, c'est observer,
intégrer et traduire.
*De mars à juin 2021, nous avons fait une première étape en travaillant avec une classe de collégien.ne.s de 6e avec des étudiants de l'école supérieure et du département Communication de l'ENSAD-Nancy, pour constituer un codex de dessin autour des catégories qui ont été définies au cours du travail en cours : plante, animal, climat, social, etc.
Nous avons produit des centaines de dessins. Nous avons beaucoup parlé et nous avons beaucoup regardé. Les enseignant.e.s qui ont participé aux ateliers ont également été impliqués dans les dessins.
Après la réalisation de ce codex, nous avons conçu avec les collégien.ne.s une version de la typographie en utilisant les mêmes catégories pour re-définir le dessin des lettres. Cela a donné une autre version de la typographie « l’assemblée »
OCTOBRE 21 MARS 22 L'ASSEMBLÉE / ATELIER ARTEM
Dans le cadre de l'Atelier Artem, d'octobre 2021 à avril 2022,j'ai travaillé de manière atypique avec des ateliers réunissant des étudiant.e.s du campus Artem (ENSAD Nancy, MINES Nancy et ICN) et des collégien.ne.s d'une classe de 5ème du futur lycée Artem. L'atelier a été conçu comme un groupe faisant appel à la recherche, à la documentation et à l'expérimentation. Ce travail est engagé autant par la parole, le texte que par une pratique de l'image, de la sculpture ou du dessin.
Différentes méthodes de travail ont été testées au cours de cette année d'atelier. Tout en partageant et en lisant des textes, le groupe a travaillé sur des mots choisis par les collégien.nes et des étudiants des trois écoles du Campus Artem, en utilisant différents outils tels que la sculpture, le dessin, la collecte d'images, l'écriture et le débat pour aborder la définition d'un mot.
De cet atelier, nous avons produit deux publications
le journal lacunaire 1
Ce projet de publication est composé de 4 séquences éditoriales correspondant à 4 groupes de travail qui ont reproduit les recherches d'un ensemble de mots choisis par chaque groupe d'étudiants.
Différentes méthodes de travail ont été discutées mais ce qui a été traversé, c'est avant tout l’expérience de travailler collégialement malgré les différences d’âge et de champs de recherches différents. Comment les étudiant.es peuvent échanger avec les collégien.ne.s et vice versa.
le journal lacunaire 2
a été consacré à la production de textes et d'images plus individuels.
Les textes étant parfois écrits en les pensant comm des textes de Rap.
L'ASSEMBLÉE
LA PART VISIBLE ET LA PART INVISIBLE
Cette dernière partie présente les différents types d'œuvres et de productions qui sont installées dans le lycée.
Dans le cadre du 1%, j'ai réalisé une signalétique pour le lycée à partir de la typographie " l'assemblée " et une série d'interventions graphiques et visuelles intitulée Interdépendances ainsi qu'une édition « l’assemblée lexique lacunaire pour maintenant ».
SIGNALÉTIQUE
Dans le cadre de la signalétique, un des éléments les plus importants a été de faire accepter le changement de la devise de l'état français.
LIBERTÉ ÉGALITÉ FRATERNITÉ
par LIBERTÉ ÉGALITÉ ADELPHITÉ
Fraternité est un grand mot, " Lien existant entre des personnes considérées comme membres de la famille humaine ; sentiment profond de ce lien ". "C'est un grand mot mais il est basé sur le patriarcat. L'adelphité est la même notion, mais sans inférence de genre.
" Bien sûr, la substitution lexicale ne peut à elle seule établir l'égalité en droits, en dignité et en faits. Mais ce neutre inclusif d'"adelph" pourrait être une base à partir de laquelle reconstruire la force du lien matriciel, débarrassé d'un binaire opposant "frère" et "non-frère", "même" et "différent", femmes et hommes, nationaux et étrangers, vieux et jeunes, etc. "
Le mot adelph a été l'un des premiers sur lequel nous nous sommes penché.e.s lors des ateliers, il a suscité beaucoup de débats entre les groupes mais aussi avec les élus de la ville de Nancy et du département venus assister à une séance de travail.
Petit à petit, ce changement est devenu une réalité.
Il est donc inscrit sur toutes les façades vitrées du bâtiment.
ŒUVRES GRAPHIQUES ET VISUELLES
Les œuvres graphiques et visuelles présentes dans le bâtiment se divisent en 3 types : le dessin mural, l'affiche et le poème.
> interdépendances Poster
> Interdépendances Poème
> Interdépendances dessins muraux
Le poème est une phrase écrite dans la cour de récréation qui nomme à la fois les enfants, les plantes et les animaux présents dans la cour. La phrase est composée avec les deux versions de la typographie "L'assemblée", version normale et version dessinée.
Les dessins muraux sont une série de trois dessins
Deux sont réalisés à partir d'un assemblage de divers dessins des collégien.ne.s. Le dernier est une composition typographique " du ciel et de la terre » renvoyant à des écrits en particulier de Bruno Latour et Aldo Léopold.
La dernière intervention est une série d'affiches en sérigraphie. Chaque couleur correspond à une catégorie " nuage arbre, fleur, animal, groupe, mot " et chaque poster joue avec une combinaison des éléments jusqu'à des versions complètes.
Le dernier élément est un livre imprimé pour chaque élève du collège, qui sera la première version du lexique lacunaire.
Ce livre est composé de mots qui renvoient à d'autres mots, les définitions "classiques" sont référencées dans un index à la fin du livre, et des dessins traversent toute la publication. Le livre laisse la possibilité d'écrire les définitions à venir, donnant ainsi un espace de réflexion.
VISIBLE
INVISIBLE
le travail que je fais depuis des années passe par la production de forme, mais dans ces projets où j'engage le collectif, la notion d'expérience collective en tant qu'œuvre, est pour moi une des choses les plus importantes.
Je parle de sculpture sociale productive dans le sens où, pendant un temps donné, un groupe de personnes se réunit et partage des imaginaires, des fictions communes du projet.
Ce groupe qui se réunit et tisse différents types de liens produit pour moi une sculpture dans l'espace et dans le temps.
Ce qui est particulier, c'est que cette sculpture continue à se transformer au-delà du projet.
LIBERTÉ FRATERNITE ADELPHITÉ en est un exemple.
C'est précisément ce lieu qui me fascine et m'intéresse pour le vivre de différentes manières.
Projet réalisé dans le cadre du 1% artistique.
Remerciements à l'école supérieure d'art et de design de Nancy
L'ASSEMBLÉE, LEXIQUE LACUNAIRE POUR MAINTENANT
Text extracted from the conference given within the framework of ELIA (European network of Artistic Higher Education) in Helsinki in November 2022
THE CONTEXT AS A PROJECT
The context of this “1% artistique” was used in the creation of a secondary school, Artem campus in the town of Nancy
As we know, a secondary school is a place of transition.
Transition from one age to another, from childhood to adolescence, choice and orientation for high school and obviously for life after high school.
We live in a society that is in upheaval in a changing world. Climate change will have a decisive impact on the environment in which we live. New models need to be invented.
For this project, I wanted to give material that could be at the heart of a series of exchanges and creation through writing, storytelling and signage.
This secondary school was built on the Artem campus (l’école des Mines, ICN Business School, Ecole national supérieure d’art et de design de Nancy)
It is therefore on this land with students from 3 major university in different disciplines (art, buisness and science) that these teenagers from the future secondary school will come to study. And these teenagers are the generation that will bear the full brunt of climate change
The project starts from there. From this land, these communities as possibilities.
THE ASSEMBLY
The assembly, Lacunar Lexicon for now is a project that is both ambitious and modest, utopian and determined.
We are in the middle of the collapse of biodiversity, global warming, social and cultural upheavals. All these events are no longer announced in the mainstream media, but they do exist and grow worse every day.
From the field of art in connection with other disciplinary or rather indisciplinary spaces, this project tries modestly _ but with an important ambition _ to re-engage a reading of the world in the light of a possible new relationship to that -this.
Not as a land that would only be a resource to be exploited, but as a soil to which we are connected, with which we are interdependent, and of which we are part.
The project is based on the idea that to name is to define, it is to give a reading.
Re-naming, trying to re-engage an understanding of this world, to see differently.
The realization of a lexicon to name the world, or rather to re-engage a reading of it in the light of the animal, vegetable, climatic, social interdependencies that it seems that we have forgotten. Talking about
« milieu » rather than environments is already the beginning of changes in posture to understand where we are.
The assembly exists as:
A series of workshops with teenagers, students from major university and teachers, a poem, a series of poster, three wall-drawings, as well as an editorial project
2020 TYPE AS A TOOL
As part of the draft for the 1% competition I designed a typography as the first element of the project. I consider this type the foundation of the whole project.
An alphabet is a system of signs. It is a graphic and symbolic vehicle.
The typography was developed on a graphic grid which came from a transcription of the architectural plan of the secondary school/
The grid plays symbolically with the arc of a circle and the segment. It is a monotype,
this means that each letter takes the same space.
Another particularity in this first version, was to design a typography that consists of one sign per letter, which implied a more horizontal vision of writing making it less hierarchical.
No capital, no lower case.
2021
DRAWING THE WORLD
to draw the world
it started like that in our history
And it started like that in this project. Drawing is for me a possibility
to slow down
to have a point of view
To draw is to integrate.
To draw is to observe, to integrate and to translate.
*From March to June 2021, we took a first step working with college students and students from the Communication department of ENSAD- Nancy, to constitute a drawing codex around categories
that have been defined during the work in progress : plants, animal, climate, social, etc.
We produced hundreds of drawings. We talked a lot and we watched a lot. The teachers who participated in the workshops were also involved in the drawings ; After the production of this codex, with the secondary school
students we conceived a version of the type by using the same categories to define each letter
OCTOBER 21 Mach 22 L’ASSEMBLÉE > ATELIER ARTEM
As part of “Atelier Artem”, during October 21 to March 22
I worked in an atypical way with workshops that brought together students from the Artem campus (ENSAD Nancy, MINES Nancy and ICN) and secondary school students of a 5th grade class from the future Artem Secondary School.
The workshop was conceived as a group using research, documentation and experimentation. This work is committed as much by the word, the text as by a practice of image, sculpture or drawing.
Different working methods were tested during this year of the workshop. As I shared and read texts, the group worked on words chosen by secondary school students and students three schools of Artem Campus, using different tools such as sculpture, drawing, image collection, writing and debate to approach the definition of a word.
*From that workshop we produced two publications
the incomplete diary 1
this publishing project is composed of 4 editorial sequences corresponding to 4 working groups who reproduced the searches of a set of words chosen by each group of students.
Different working methods were discussed but what was experienced was above all a kind of horizontality, how Ma Students can work with secondery school students and vice versa and what this can bring.
the incomplete diary 2
was dedicated to the production of more individual texts and images. Texts as song
THE ASSEMBLY
THE VISIBLE PART AND THE INVISIBLE PART
my last sequence presents the different types of works and productions that are installed in the secondary School
As part of the 1% I produced a signage for the secondary school from typography « l’assemblée »
and a series of graphic and visual interventions called Interdependencies as well as a Book the lacunar lexicon.
SIGNAGE
In the context of signage, one of my most important challenges was to gain acceptance to change the motto of the French state.
FREEDOM EQUALITY FRATERNITY
to
FREEDOM EQUALITY ADELPHITY
Fraternity is a great word, « Bond existing between persons considered as members of the human family; deep sense of this bond. » It’s a great word but it is based on patriarchy. Adelphity is the same notion, but with no inference of gender.
« Of course, lexical substitution alone cannot establish equality in rights, dignity and facts. But this inclusive neutral of “adelph” could be a basis from which to re-construct the strength of the matrix bond, free from a binary opposing “brother” and “ non-brother”, “same” and “different”, women and men, national and foreign, old and young, etc. »
The word adelph was one of the first we focused on during the workshops .It inspired a lot of debate between the groups, with the elected officials of the city of Nancy and the department who came to see a working session. Little by little this change became a reality.
GRAPHIC AND VISUAL WORKS
The graphic and visual works present in the building are divided into 3 types: wall drawing, poster and poem
> interdependence poster
> independence poem
> independence wall drawing
The interdependence poem is a sentence written in the playground that names both children, plants and animals present in the park. The sentence is composed with the two versions of the typography "The assembly" regular version and drawn version
The interdependence wall drawings are a series of three.
Two are made from an assemblage of various children's drawings and one is a typesetting « from heaven and from earth"
The last intervention is a series of silk print posters
Interdependence poster, each color corresponds to a category "cloud tree, flower, animal, group, word" and each poster plays with a combination of the elements up to complete versions.
The last element is a printed book for each secondary school student, which will be the first version of the incomplete lexicon.
This book is made up of words that link to other words, "classic" definitions are referenced in an index at the end of the book, and children's drawings run through the entire publication. The book leaves open the possibility of writing the definitions to come, giving space to think.
VISIBLE INVISIBLE
the work that I have been doing for years goes through the production of form, but in these projects where I engage the collective, the notion of collective experience as a work, is for me one of the most important things.
I speak of Productive Social Sculpture in the sense that during a given time a group of people come together and share an imaginary, a common fiction, of the project.
This group that meets and weaves different types of links produces for me a sculpture in space and time.
What is special is that this sculpture continues to change beyond the project.
LIBERTÉ FRATERNITE ADELPHITÉ is an example of this
It is precisely this place that fascinates me and interests me to experience in different ways